- سبد خریدتان خالی است.
یکی از سوالات رایجی که اخیراً توسط دوستان و خوانندگان وبلاگ من که به تازگی به عکاسی علاقه‌مند شده‌اند مطرح می‌شود، این است: “چگونه می‌توانم عکس‌های خوبی بگیرم بدون اینکه پول زیادی را برای دوربین و لنز جدید صرف کنم؟” از زمانی که دوربین‌های DSLR و بدون آینه قابل دسترس‌تر شده و مردم شروع به خرید دوربین‌های پیشرفته “سطح ورودی” کردند، علاقه‌مندی به عکاسی در میان عموم مردم رواج یافته است.
هنگامی که بسیاری از عکاسان حرفه‌ای تجهیزاتی که برای ایجاد تصاویر زیبا استفاده می‌کردند را به نمایش می‌گذارند، ایجاد این تصور ممکن است که تنها تجهیزات گران قیمت قادر به تولید عکس‌های برتر باشند. این یک اشتباه بزرگ است، زیرا به سادگی صحیح نیست.
آنچه واقعاً مهم است، به کیف پول شما بستگی ندارد و به میزان تعهد و علاقه‌مندی شما به عکاسی بستگی دارد. برخی افراد شروع به خرید تجهیزات گران‌قیمت می‌کنند و فکر می‌کنند که این تجهیزات به آنها در گرفتن عکس‌های بهتر و بهبود عکاسی‌شان کمک می‌کند، در حالی که برخی دیگر فقط از تلفن‌های همراه خود برای عکاسی استفاده می‌کنند.
اگر هنوز یک دوربین DSLR یا بدون آینه ندارید و به دنبال خرید یکی از آنها هستید، من توصیه می‌کنم مقاله‌ام در مورد چگونگی خرید بهترین دوربین برای نیازهای شما را مطالعه کنید. همچنین، مقایسه‌ای بین دوربین‌های DSLR و بدون آینه را انجام دهید، به ویژه اگر قصد خرید یک دوربین دست دوم را دارید.
همانطور که بارها اشاره کرده‌ام، برای تولید تصاویر زیبا، نیازی به داشتن تجهیزات گران قیمت نیست. همواره به افرادی که تازه به عکاسی علاقه‌مند می‌شوند، می‌گویم که “یک دوربین سطح پایه ۹۰٪ کار را انجام می‌دهد”.
بدون شک، تجهیزات حرفه‌ای بهتر و سریع‌تر از دوربین‌های سطح پایه هستند، به همین دلیل به آنها “حرفه‌ای” می‌گویند. با این حال، تمام دوربین‌های سطح پایه مانند نیکون Z50 تقریباً کیفیت تصویر مشابه دوربین‌های حرفه‌ای را دارند.
اکنون، بزرگترین تفاوت بین دوربین‌های سطح اولیه و حرفه‌ای این است که دوربین‌های حرفه‌ای معمولاً از مجموعه‌ای از ویژگی‌های پیشرفته برخوردارند، نه کیفیت تصویر ناشی از سنسور دوربین. این مدل‌ها معمولاً گزینه‌های بیشتری دارند، شاترهای مقاوم‌تری دارند، نرخ فریم‌های بالاتری دارند، می‌توانند در شرایط دمایی و رطوبتی خاص عمل کنند، فوکوس خودکار بهتری دارند و غیره.
تجهیزات درجه اول (مانند نیکون Z9) کمترین سطح نویز، محدوده دینامیکی بهتر و کیفیت تصویر بالاتری را ارائه می‌دهند – اینها همه به دلیل داشتن سنسور فول فریم بزرگتر است – در حالی که دوربین‌های ارزان‌تر اغلب دارای سنسورهای APS-C یا میکرو چهار سوم هستند.
سنسورهای برش را به عنوان یک عامل برش نمی‌پذیرم، اگر تمایل دارید بیشتر در مورد این موضوع بدانید، می‌توانید مقالات مرتبط را مطالعه کنید.
با این حال، عوامل برش، نوع حسگر و سایر جزئیات فنی را نادیده بگیرید. یک سوال اساسی این است: چه کسی نقاشی بهتری خواهد کشید، یک هنرمند ماهر با قلم موی متوسط یا یک تازه‌کار با قلم موی پیشرفته‌ترین؟ پاسخ واضح است… دوربین تنها یک ابزار در دسته ابزار عکاسی است.
حالا همان قلم موی پیشرفته‌تر را به هنرمند ماهر بدهید و او حتی نقاشی‌های بهتری خواهد ساخت. به همین دلیل، عکاسان حرفه‌ای بهترین تجهیزات را می‌خرند – زیرا می‌دانند چگونه از بهترین استفاده را ببرند.
به هر حال، این مقاله درباره تجهیزات دوربین نیست. بیایید به این موضوع برویم که چگونه می‌توانید از آنچه امروز دارید استفاده کنید و یاد بگیرید که چگونه عکس‌های خوبی بگیرید.
فهرست محتوا
۱. دوربین خود را در خانه رها نکنید
این ممکن است ناخوشایند به نظر برسد، اما اگر دوربینتان را در خانه بگذارید، چقدر خوب است؟ من بسیاری از فرصت‌های عکاسی عالی را از دست داده‌ام فقط به این دلیل که فراموش کرده‌ام دوربین را با خود ببرم. چه چیزی احمقانه یا منحصر به فرد باشد، همراه داشتن یک دوربین ممکن است آن لحظات نادر و یکبار در زندگی را برای شما ثبت کند.
و اگر دوربین خود را در خانه می‌گذارید، از تلفن همراه خود استفاده کنید! این روزها تلفن‌های همراه دوربین‌های بسیار خوبی دارند و نبود تنظیمات پیچیده می‌تواند به شما کمک کند بیشتر روی ترکیب‌بندی و کمک کنند.
۲. تعداد زیادی عکس بگیرید
هر چه بیشتر عکس بگیرید، بیشتر یاد می‌گیرید – به همین سادگی. از هر فرصتی برای ثبت تصاویر استفاده کنید، چه در اوایل صبح یا اواخر شب. با گرفتن عکس‌های زیاد، متوجه خواهید شد که چگونه از دوربین خود در شرایط نوری مختلف استفاده کنید و چه چیزی کار می‌کند و چه چیزی خوب نیست.
در عین حال، هنگامی که تصاویر شما به خوبی ظاهر نمی‌شوند، شروع به تحقیق بیشتر و مطالعه مقالات، کتاب‌ها، مجلات و انجمن‌های آنلاین کنید تا راه‌حلی برای مشکل خود پیدا کنید. در نهایت، شما از اشتباهات خود درس خواهید گرفت و دانش زیادی در مورد نحوه استفاده موثر از وسایل خود به دست خواهید آورد.
۳. از باغ‌وحش‌های محلی، باغ‌های گیاه‌شناسی، غرفه‌های پروانه‌ها و پناهگاه‌های حیوانات دیدن کنید
عکاسی از حیات وحش می‌تواند بسیار پرهزینه و بالقوه خطرناک باشد. اگر لنز تله‌فوتو طولانی ندارید، می‌توانید برای فرصت‌های عالی عکس، باغ‌وحش یا پناهگاه حیوانات محلی خود را بررسی کنید. باغ‌وحش‌های بزرگتر با فضای باز زیاد برای عکاسی عالی هستند، زیرا حصارها و دیگر سازه‌های ساخته‌شده توسط انسان چندان قابل توجه نیستند. شما می‌توانید به برخی از حیوانات بسیار نزدیک شوید و لحظات عالی را ثبت کنید.
باغ‌های گیاه‌شناسی و غرفه‌های پروانه‌ها برای عکاسی ماکرو عالی هستند. می‌توانید در زمان‌های مختلف روز با گل‌ها، پروانه‌ها و سایر حشرات آزمایش کنید و نه تنها در طول این فرآیند چیزهای زیادی یاد بگیرید، بلکه تصاویر زیبایی نیز ثبت کنید. همه عاشق گل و پروانه هستند!
۴. به باشگاه‌های عکاسی محلی و آنلاین بپیوندید و با حرفه‌ای‌ها عکاسی کنید
باشگاه‌های عکاسی در منطقه خود را به صورت آنلاین جستجو کنید و به احتمال زیاد حداقل چندین باشگاه عکاسی محلی پیدا خواهید کرد. بسیاری از این باشگاه‌ها رایگان هستند یا حق عضویت ماهانه بسیار کمی دارند. به یک یا چند مورد از آن باشگاه‌ها بپیوندید و نه تنها از عکاسان دیگر یاد بگیرید، بلکه به اطلاعات ارزشمندی در مورد رویدادهای محلی که ممکن است ارزش حضور و عکاسی را داشته باشند نیز دسترسی خواهید داشت.
عکاسان و افراد حرفه‌ای را که در کاری که انجام می‌دهند خوب هستند پیدا کنید و از آنها بپرسید که آیا می‌توانید در هر یک از کارهایشان به آنها کمک کنید. از اینکه بسیاری از عکاسان چقدر دوستانه و مفید هستند شگفت زده خواهید شد و چیزهای زیادی از آن افراد یاد خواهید گرفت.
۵. کارگاه‌های عکاسی را در نظر بگیرید
اگر مقداری پول اضافی دارید، سرمایه‌گذاری در کارگاه‌های عکاسی را در نظر بگیرید. کارگاه‌ها می‌توانند برای یک جلسه در یک سالن بزرگ ۲۰ تا ۵۰ دلار ارزان باشند یا اگر در یک گروه کوچک با یک عکاس مشهور باشید، تا چند هزار دلار گران باشند. این کارگاه‌ها می‌توانند به شما فرصتی عالی برای یادگیری مهارت‌های جدید و بهبود عکاسی‌تان دهند.
۶. پایین و کثیف شوید
اگر هنوز بیشتر عکس‌های خود را در حالت صاف ایستاده، در سطح چشمان خود می‌گیرید، باید شروع به آزمایش زوایه‌ها کنید. سعی کنید روی زانوهای خود بنشینید یا حتی سعی کنید روی زمین دراز بکشید تا دیدگاه متفاوتی داشته باشید. پایین آمدن می‌تواند نتایج بسیار خوبی به همراه داشته باشد، به خصوص هنگام عکاسی از افراد و حیوانات.
تغییر زاویه‌های دید و اندازه‌های فریم می‌تواند به تنوع در تصاویر شما افزوده و جذابیت آنها را افزایش دهد. همچنین، اغتنام در محیط‌های کثیف و آلوده می‌تواند به شما این امکان را بدهد که تصاویر جسمانی و واقعی‌تری را ایجاد کنید. از تراکم برف در زمین تا عکاسی از یک روز بارانی، اکتشاف محیط‌های مختلف و تجربهٔ عکاسی در شرایط متفاوت به توانایی‌های شما افزوده خواهد شد.
۷. نحوه گرفتن عکس‌های شارپ را بیاموزید
پیشنهاد می‌کنم مقاله من در مورد گرفتن عکس‌های شارپ و جلوگیری از تار شدن تصاویر را بخوانید. تصاویر ملایم و تار می‌توانند بسیار ناامیدکننده باشند و اگر با ایجاد عکس‌های شارپ مشکل دارید، این مقاله قطعا برای شما بسیار مفید خواهد بود.
۸. برای عکاسی از مناظر از پلاریزه‌کننده دایره‌ای استفاده کنید
من به تازگی مقاله‌ای در مورد نحوه استفاده از یک پلاریزه‌کننده دایره‌ای به پایان رسانده‌ام که باید به آن نگاهی بیندازید. این نوع مخالف با آنچه که در بالا در مورد عکاسی با آنچه شما در اختیار دارید آمده است، اما من پلاریزه‌کننده را ابزاری ضروری در کیف هر عکاس می‌دانم، بنابراین توصیه می‌کنم اگر قبلا آن را امتحان نکرده‌اید، یکی را امتحان کنید. پلاریزه‌کننده می‌تواند به تصاویر منظره‌ای شما تأثیرات جذابی بدهد و جزئیات بیشتری را ظاهر کند.
۹. از سه پایه استفاده کنید
اگر قبلاً سه پایه ندارید، توصیه می کنم در اسرع وقت یکی از آن ها را تهیه کنید. چرا؟ زیرا سه پایه فرصت های جدیدی را برای عکاسی در نور کم برای شما باز می کند. شما می توانید نور را در شب آزمایش کنید و تصاویر بسیار زیبایی از چیزهایی که در شب زنده می شوند ثبت کنید. یک سه پایه به شما امکان می دهد از سوژه های غیر متحرک عکس های واضح بگیرید و سوژه های متحرک را محو کنید و عکس های بسیار جالب و پویا ایجاد کنید.
همچنین می توانید از سه پایه برای عکاسی از رعد و برق ، عکاسی از ماه ، نقاشی شبانه با چراغ قوه، عکاسی از آتش بازی و غروب خورشید و خیلی چیزهای دیگر استفاده کنید!
با سه پایه، می توانید از سطوح ISO بسیار پایین برای بالاترین کیفیت تصویر و کمترین میزان نویز استفاده کنید. همچنین می‌توانید از دیافراگم‌های کوچک مانند f/16 برای دریافت عمق میدان بسیار بالاتر یا ایجاد تصاویر HDR ( محدوده دینامیکی بالا ) استفاده کنید.
۱۰. در ساعات طلایی عکاسی کنید
نور مستقیم خورشید می‌تواند سایه های واقعا زشتی را نه تنها بر روی صورت افراد، بلکه بر روی سایر اشیاء اطراف شما نیز ایجاد کند و در نتیجه عکس‌های بدی ایجاد شود. بهترین زمان برای عکس گرفتن صبح زود و اواخر بعد از ظهر است – در این زمان نور زیبا و ملایم است.
بدیهی است که زمان طلوع و غروب خورشید در طول سال متفاوت است، بنابراین فقط «زمان های غروب آفتاب» را در گوگل جستجو کنید و شهر خود را جستجو کنید یا از برنامه‌ای مانند Photo Ephemeris استفاده کنید.
برای عکاسی منظره، شما می‌خواهید قبل از طلوع و غروب خورشید در صحنه باشید تا اولین و آخرین پرتوهای نور را بگیرید، در حالی که برای عکاسی پرتره، دو ساعت پس از طلوع و دو ساعت قبل از غروب آفتاب بهترین زمان به نظر می‌رسد. البته باید شرایط آب و هوایی را هم در نظر بگیرید.
من عاشق عکاسی پرتره زمانی هستم که آسمان با ابرهای نازک پوشیده شده است، زیرا ابرها می‌توانند نور را پخش کنند و آن را روی پوست بسیار نرم کنند. از سوی دیگر، ابرهای بسیار ضخیم/طوفانی می‌توانند میزان نور موجود را کاهش دهند و عکاسی از سوژه‌های متحرک را تا حدودی دشوار می‌کنند، بنابراین آن را امتحان کنید و ببینید چه چیزی برای شما مفید است.
۱۱. به صورت خام عکس بگیرید و از لایت روم برای پس پردازش استفاده کنید
اگر هنوز از JPEG برای تصاویر خود استفاده می کنید، زمان آن فرا رسیده است که به Raw بروید . امروزه هر DSLR قادر به ضبط تصاویر با فرمت Raw است، بنابراین فقط آن را روی Raw تنظیم کنید و به JPEG برنگردید. یک تصویر خام به دلایلی “Raw” نامیده می شود – این یک تصویر پردازش نشده با رنگ های بسیار بیشتری نسبت به یک تصویر JPEG است.
خام انعطاف پذیری بسیار بیشتری به شما می دهد و برای چاپ ترجیح داده می شود، زیرا می توانید آن را به هر فضای رنگی که می خواهید تبدیل کنید. Raw فضای بیشتری نسبت به JPEG می گیرد، اما امروزه حافظه آنقدر ارزان است که مشکل بزرگی نیست.
وقتی صحبت از فضای ذخیره سازی در رایانه شما می شود، یک هارد دیسک با ظرفیت بزرگ را می توان با کمتر از ۱۰۰ دلار خریداری کرد و برای پر کردن آن به تعداد زیادی عکس نیاز دارید، بنابراین ذخیره سازی رایانه نیز مشکلی نیست. به غیر از این، دلیلی وجود ندارد که در Raw عکاسی نکنید!
اگر هنوز به صورت دستی تصاویر خود را در هارد دیسک خود در پوشه های مختلف ذخیره می‌کنید، به شدت توصیه می‌کنم Adobe Lightroom را نصب کنید. بعد از اینکه شروع به استفاده از لایت روم کردم، متوجه شدم که باید مدت‌ها پیش این کار را انجام می‌دادم – تفاوت زیادی در نحوه ذخیره، پردازش و سازمان‌دهی تصاویرم ایجاد کرد.
در حال حاضر بسیاری دیگر از برنامه‌های توسعه Raw عالی مانند Capture One Pro، DXO Photolab 6 و darktable نیز وجود دارد، بنابراین واقعاً هیچ بهانه‌ای برای عکاسی در Raw وجود ندارد!
۱۲. سفر کنید و مکان‌های مناسبی برای عکاسی پیدا کنید
فقط در خانه ننشینید و منتظر عکس‌های عالی باشید. پارک‌های محلی و ایالتی یا شاید حتی پارک‌های ملی را که ممکن است نزدیک شما باشند پیدا کنید و به دنبال نقاط بالقوه خوب برای عکاسی باشید. برای عکاسی از منظره، باید به آنچه که به نظر می‌رسد خوب و چه چیزی نیست، توجه داشته باشید.
به عنوان مثال، یک دریاچه ساکن، راه بسیار خوبی برای ایجاد یک تصویر آینه‌ای است که ممکن است در هنگام طلوع یا غروب خورشید، زمانی که ابرها، درختان و سایر اشیاء روی دریاچه منعکس می‌شوند، بسیار زیبا به نظر برسد. بنابراین اگر دریاچه‌ای با اندازه متوسط پیدا کردید، سعی کنید چند بار هنگام طلوع و غروب خورشید به آنجا بیایید و ببینید چه چیزی می‌توانید به دست آورید (ممکن است برای گرفتن یک تصویر خوب یک سه پایه لازم باشد).
برای عکاسی پرتره، در اطراف رانندگی کنید و ببینید آیا می‌توانید مکان‌هایی را پیدا کنید که در پس‌زمینه خوب به نظر می‌رسند. نکته جالب در مورد عکاسی پرتره این است که اغلب به راحتی می‌توان یک پس زمینه خوب پیدا کرد – تنها کاری که باید انجام دهید این است که چیز جالبی مانند یک ساختمان قدیمی، یک حصار نقاشی شده یا یک درخت قدیمی پیدا کنید.
از تخیل خود استفاده کنید و به زودی نقاط عالی را در اطراف خود پیدا خواهید کرد. اگر توانایی مالی برای سفر دارید، تا حد امکان این کار را انجام دهید و همانطور که قبلا در بالا اشاره کردم، همیشه دوربین خود را همراه خود داشته باشید!
۱۳. ژانرهای جدید را امتحان کنید
احتمالاً شما به یکی از ژانرهای عکاسی به خصوص جذب شده‌اید. به عنوان مثال، تیم عکاسی درهمی در ژانرهای مختلفی مانند پرتره و مستند فعالیت دارند.
اما حتی اگر شما یک ژانر اصلی عکاسی مورد علاقه داشته باشید، باید چیزی خارج از محدوده راحتی خود امتحان کنید. اگر به جانوران علاقه دارید، ترای کردن عکس‌های پرتره را امتحان کنید، یا اگر به افراد علاقه دارید، مناظر طبیعی را تجربه کنید. و اگر به طبیعت علاقه دارید، ساختمان‌ها را امتحان کنید.
۱۴. یافتن یک شریک انتقادی
بسیار آسان است که یک حساب کاربری در شبکه‌های اجتماعی ایجاد کنید، عکس‌ها را منتشر کنید و مورد تعدادی لایک قرار بگیرید. اما بسیار سخت‌تر است که کسی را پیدا کنید که نقدهای متفکرانه و سازنده به شما بدهد. نظرات خوب به سختی پیدا می‌شوند. اگر می‌توانید یک شخصی را پیدا کنید که به او اعتماد کنید تا به شما شریک انتقادی باشد، عکاسی شما به طرز چشمگیری پیشرفت خواهد کرد.
یک ایده دیگر، داشتن یک شریک ویرایش است: یک فایل Raw بدون پردازش را انتخاب کرده و با شریک خود ویرایش کنید. وقتی انجام شد، ویرایش‌ها و یادداشت‌های خود را مقایسه کنید. از آنجا که تصویر برای هر دوی شما یکسان است، سریعا نقاط قوت و ضعف خود را مشاهده کرده و همچنین تکنیک‌های جدیدی یاد خواهید گرفت.
۱۵. مطالعه عکاسی دیگران
یکبار به مدتی وقت بگذارید تا عکس‌های دیگران را مطالعه کنید. از خود بپرسید که چرا این عکس جذاب است؟ چه تکنیک‌های ترکیبی استفاده کرده؟ چگونه گرفته شده است؟ من به عنوان مثال چندین تکنیک (مانند عکاسی از زوایای پایین) را فقط با مطالعه کار دیگران یاد گرفتم.
همزمان با این موارد، به تعداد زیادی عکاس جدید در اینترنت نیز خیره نشوید. من توصیه می‌کنم که پیگیری چند عکاس که از کار آنها لذت می‌برید و خواندن یک یا دو کتاب را به عنوان کافی برای آموزش به شما تکنیک‌های زیادی خواهد داد. شما قطعا نیازی به ساعت‌ها گذراندن در اینستاگرام و پیگیری آخرین روندها ندارید.
۱۶. وقت زیادی برای عکاسی صرف کنید
پیشنهاد دوم در این مقاله این است: «عکس‌های زیادی بگیرید». همراه این پند، وقت زیادی برای عکاسی صرف کنید، حتی اگر تعداد زیادی عکس نگیرید. نمی‌توانم به شما تعداد چندین بار بگویم که چقدر بارها وقت‌ها را صرف جستجوی چیزی واقعا جالب برای عکاسی کرده‌ام که به ناگهان ترکیب درستی از نور و رنگ از ناپدیدی ظاهر شود.
شما می‌توانید کمی برای نور خوب و سوژه‌های مناسب برنامه ریزی کنید، اما هرگز نمی‌توانید لحظه دقیق ظاهر شدن صحنه عالی را به طور کامل پیش بینی کنید. بنابراین، تا آنجا که ممکن است زمان صرف کنید. بیشتر اوقات، چیزی کاملا غیرمنتظره خواهید دید. واقعا هیچ جایگزینی برای زمان در میدان وجود ندارد!
۱۷. به خود فضا بدهید
در دنیای امروز، دیدن و جریان بی‌پایان تصاویر آسان‌تر از همیشه است. اینستاگرام، یوتیوب و فلیکر آبشاری واقعی از عکس‌ها را تشکیل می‌دهند که احتمالا شما را غرق می‌کنند. اگر مبتدی هستید، حتی ممکن است دلسرد کننده باشد، و به همین دلیل است که من توصیه می‌کنم هر عکاس جدید به خودش فضایی بدهد.
چگونه عکس‌های خوب بگیریم
از مشاهده بی‌پایان تصاویر و تجهیزات جدید دور شوید و به تجربه و توسعه سبک خودتان بپردازید. این کار همچنان چالش‌هایی دارد، اما گذراندن مدتی دور از صفحه کمی این چالش‌ها را آسان‌تر می‌کند. از فرآیند عکاسی و حضور در محیط‌های باز لذت ببرید. لذت ببرید که یک عکس بگیرید بدون نگرانی از تعداد لایک‌ها در اینترنت باشید. به من اعتماد کنید، این کار شما را خیلی خوشحال‌تر خواهد کرد.
